本文摘要:
概要:爱人、交流、拒绝接受、憎恶人类所有这些简单的人性和市场需求被刻在某块被称作城市的地方,之后沦为城市景观。于是以因为如此,景观首先是一种文化现象,其次才是自然现象。 人类在构筑自己的存活居所时,不可避免地带入其作为生命的活力:热情、感觉、体验和建构。 关键词:景观设计艺术文化影响 自1858年奥姆斯特德设计的纽约中央公园竣工,景观建筑学南北普通人和独立国家的学科道路以来,文化和艺术早就走进了精神贵族们的世袭领地,回到尘世中摸爬滚打,大大影响甚至引导着世界景观设计的发展。
概要:爱人、交流、拒绝接受、憎恶人类所有这些简单的人性和市场需求被刻在某块被称作城市的地方,之后沦为城市景观。于是以因为如此,景观首先是一种文化现象,其次才是自然现象。
人类在构筑自己的存活居所时,不可避免地带入其作为生命的活力:热情、感觉、体验和建构。 关键词:景观设计艺术文化影响 自1858年奥姆斯特德设计的纽约中央公园竣工,景观建筑学南北普通人和独立国家的学科道路以来,文化和艺术早就走进了精神贵族们的世袭领地,回到尘世中摸爬滚打,大大影响甚至引导着世界景观设计的发展。
从20世纪30年代末开始,欧洲和日本一些国家的景观设计领域已开始持续而活跃地交流和融合,并体现出有其受到20世纪艺术流派从概念艺术到地景艺术和建筑从包豪斯到纽约第五大道的影响。传统风格仍然是当代设计师为我们这个技术社会设计创作庭院的典范。设计师们可以从绘画、雕塑、电影等一切领域中提供启发。二战前后的现代艺术及现代建筑理论增进了现代主义建筑逐步以求构成。
现代主义对景观建筑学最大力的贡献并不在于新材料的运用,而是指出功能应该是设计的起点这一理念。使得景观设计从而挣脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义,以求与场地和时代的现实状况相适应。60年代以来年景观设计则受到了环境艺术的影响及后现代主义的推展。
此时的艺术怀著更加尊重的态度,彰显了景观建筑限于的量性和更大的创作自由。艺术仍然是先验的形式支配,而沦为了设计的鼓舞力量。 在这一阶段生态意识在景观设计中也有所反映。
设计师们从对形式美及良好文化的陶醉中,推向对大自然和大自然与人的关系的注目,开始理解并懂植物比人工大坝更加能有效地避免水土流失,微生物比化学品更加能长久地保持水体整洁;泥质护岸比水泥护岸更加经济长久;自然风比人工空调更加不利于身体健康。设计师们寻回和推崇城市中的边缘生态系统,通过栽种天然草坪和耐旱植物来提高人们的生存环境和节约能源。 20世纪末的高、新的、钝科学技术的不断涌现也为这世纪末的景观设计获取了技术支持和新的启发。
科学思想本身作为当代文化的一部分,也在客观上促使了未来派、风格为首、解构主义、超现实主义等流派的构成。塑料制品、制备金属、玻璃纤维、光线照明设备在设计公共景观时被大量用于,很大地非常丰富和拓展了景观设计的传达语言。 在当代文化思潮的影响下,景观设计呈现多样性的特点。主要反映在以下几个方面: 一、现代艺术和后现代艺术对景观设计的影响 现代艺术和后现代艺术虽然以白热化的矛盾态度先后经常出现,但这并不影响景观设计作为一个独立国家的系统对这两者的吸取和容纳。
现代艺术把景观设计从图案和所谓的风景秩序中解放出来,引进到功能和社会尺度的角度,但也因其过分地执着纯粹、自我中心和整体艺术语言的单调而很快促使了后现代艺术的问世。后现代艺术确实多元文化了有所不同文化传统、有所不同艺术形式、有所不同标准和有所不同的传达语言,使得当代景观设计在一个尽量立体的舞台上粉墨登场。

其中一些全新的艺术活动修筑了当代景观设计的新局面,他们主要是:大地艺术。 大地艺术可以看作是室内装饰作品向户外发展的结果,最先的样式可追溯到古埃及的金字塔和英国的斯通享治圆形石柱。
大地艺术的作品都十分关口作品的场所感,即作品与环境有机融合,通过设计来强化或巩固基地本身的如地形、地质、季节变化等特性,从而引领人们更加了解地感觉大自然。其中最不具影响力的作品是史密森的《螺旋防波堤》。这个极大的,由6500吨黑色玄武古石、石灰岩和泥士修建的螺旋形防波堤匐枯在美国尤他洲大盐湖东北角的岸边,飞过伸进粉红色的湖水中,被作者称作是通向海底史前文明遗迹的地下通道。其它知名的作品有:德。
玛利亚的《雷电原野》,通过壮丽的不锈钢陈列,通过雷电雷鸣等大自然力量相似了天与地,把人类引领到对大自然灾难的体验中;松非斯特的《时间风景》,则通过栽种大片的松树和毒胡萝卜林,来营造一个都市中的先哥伦布时代的森林。这些大地艺术的作品大都介于雕塑和建筑之间,并渐渐在现代公共空间的设计中占据最重要的地位,他们将风景带入到现代城市生活中,并相似了大自然与人类的感觉和距离。受到大地艺术的影响,奥地利艺术家拜耶和瑞士景观设计师克拉墨设计了一系列从自然生态的角度抵达,又具备谜样的艺术性的环境景观艺术设计作品。
如知名的西亚图的米溪尔土地工作和亚斯本草原旅馆的土丘园。 概念艺术 概念艺术源于20年代早期的蒂诺艺术,指出艺术没什么神圣和长久的价值,它的本质是思想或者概念,物理形态的明确作品并不最重要,所以也叫思想艺术、后物体艺术或无物体艺术。用来记录思想的摄影国史或者对一个事件的文字材料,是概念艺术的少见形态。
其根源可以追溯到马塞尔。杜尚。概念艺术家探询艺术与思想或艺术与科学知识的关系,这种作品实质上并不是用来观看的,所以在美术馆以及其他场合展览的往往是一些临时性的装置。
海泽的《双重驳斥》和克里斯托的一系列包覆作品都可以看做是概念艺术与地景艺术的不可思议融合。这些作品透漏出有某种哲学意味并且随着作品本身的消失强化了人们对这些观念的记忆。代表的艺术家还有依夫斯。克莱恩,皮埃尔。
曼佐尼和美籍犹太艺术家施瓦次。施瓦次的景观设计作品融合了多元的艺术风格,除了受到概念艺术的影响,必要把实物拷贝应用于到公共环境中,她还以近于珍艺术和波谱艺术的手法来传达其对景观环境中艺术气氛和文脉的解读。 二、生态论理对景观设计的影响 70年代复,问题日益受到注目,美国宾夕法尼亚大学景观建筑教授麦克哈格明确提出了将景观作为一个还包括地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素互相取得联系的整体来看来的观点。
西蒙。凡。得。
瑞恩曾明确提出其定义:任何与生态过程互为协商,尽可能使其对环境的毁坏影响超过大于的设计形式都称作生态设计。这种协商意味著设计认同物种多样性,增加对资源的褫夺,维持营养和水循环,保持植物环境和动物栖息地的质量,以有助提高人居环境及生态系统的身体健康。从某种程度上来讲,景观设计是人类生态系统的设计,一种基于大自然系统自我有机改版能力的再造设计。
在这一期间,麦克哈格明确提出了千层饼模式,完备了以因子分层和地图变换技术为核心的生态主义规划方法。这些理论和方法彰显了景观学以或许上的科学院性质。景观建筑学也仍然意味着是艺术化地布置植物和地形,而是可以经历种种客观分析和概括的,具有明晰界定的学科。
三、科学技术对于景观设计的影响 艺术设计和创作是一个有规律难以确定的造物过程,尤其是60年代以来西方艺术挣脱了架上绘画和雕塑,利用机器批量生产艺术品后,景观设计领域也突破了沙、石、水、树木等天然材料的容许,开始大量地用于塑料制品、光导纤维、制备金属等新型材料来制作景观作品。其中广泛应用的新兴材料和技术主要是: 人造雾 人造雾是使用设备处置后的净化水,以直径大于的微粒在空气中飘浮,构成白色自然物的奇特景观,奇特大自然雾气的稀释,给人一种回归自然的体验。人造雾可按设计想的效果及实际应用于的拒绝随便掌控。
因而普遍地应用于现代园林建筑及特色造景当中。 塑料制品及聚合物 塑料制品聚合物给景观设计师获取了便利、经济、适用范围很广的造景材料。

塑料制品现在早已广泛地应用于公共雕塑,景观设施甚至建筑设计等领域中,而各种聚合物则使轻质的、大跨度的室外遮挡设计更为更容易构建。 玻璃纤维和光纤 玻璃纤维含有水泥和一些轻型膜网中大大提高了材料的抗拉性能。另外玻璃纤维和光纤技术的融合使得室外景观灯光更为灵活多样。
目前有数一些设计甚至分开用于光纤和霓红灯来传达其景观作品的文化内涵。 经过将近一个世纪在艺术、科学、人文等文化领域的伸延与发展,现代景观建筑学在大大的扩展和变化中早已沦为多元价值的实践中专业。作为人类感官大自然的媒介,景观建筑学的三个潜在关怀美学、环境、社会更加明晰地沦为包含其价值体系的基石。任何一个杰出的设计都需是三者的均衡与综合,而某种程度是图案化的形式或功能的非常简单符合。
这也是现代文化非常丰富了景观建筑学的内涵,同时给我们带给的课题。 今天,随着我国经济的发展,城市设计以及景观设计与实践中转入了一个空前的高速下降时期。然而全国各地大量杂乱而并存的景观实践中弥漫了平庸一般化的、缺少对人与环境现实关怀的不合理设计。
缺少对现代文化带入景观设计领域这一过程的理解,也许是导致这一现状的诸多因素之一。我们应当具体:景观首先是文化现象,其次才是自然现象。
这就拒绝设计师首先必需充份注目人、人的活动和市场需求。在这里,本文提到美国现代景观建筑学创始人之一的奥姆斯特德的话与同行共勉建构可持续的,为人生活的和公共的景观,并给与这一明晰的理念以理想的形式,是我们所坚决的主旨。.。
本文关键词:华体会hth体育官网,‘,华,体会,hth,体育,官网,’,浅析,当代,文化
本文来源:华体会hth体育官网-www.hubeilyw.com